Resultados da busca

Além da Epic Games Store, o Fortnite Battle Royale e Fornite Festival também estão com novidades a partir do dia 16 de agosto, confira: PUBLICADO POR LIPE JUSTINO Epic Games Store acaba de ganhar a sua versão para mobile (Foto: Divulgação) A Epic Games Store acaba de chegar aos iPhones da União Europeia e também aos dispositivos Android de todo o mundo, com algumas novidades, incluindo os jogos Fortnite , Rocket League Sideswipe e Fall Guys . Vale destacar que esta é a primeira vez que Fall Guys está disponível para dispositivos móveis com partidas e progressão entre diferentes plataformas, permitindo que os jogadores levem suas jujubas a qualquer lugar. E um lançamento como esse não poderia excluir um dos personagens mais queridos da comunidade brasileira, por isso, Chapolin Colorado está de volta, agora no Fall Guys para celular. CONTINUE APÓS A PUBLICIDADE Além da Epic Games Store , o Fortnite Battle Royale  e Fornite Festival  também estão com novidades a partir de hoje, confira:  Fortnite Battle Royale - Capítulo 5, Temporada 4: com trailer lançado na D23, em transmissão exclusiva no Fortnite, a grande novidade da temporada   DESTINO APOCALÍPTICO  é que o jogador poderá se tornar um herói Marvel e derrotar ninguém mais ninguém menos que o Doutor Destino. O passe de batalha desta temporada também traz trajes de heróis e vilões conhecidos da Marvel, como Gwenpool  e Shuri  de Wakanda, além do Capitão Jones , de Piratas do Caribe, e o imperdível Peelverine . Confira os materiais e imagens da temporada AQUI . Fortnite Festival Temporada 5, com Karol G  - vencedora do GRAMMY e potência da cultura pop latina, Karol G acaba de chegar com a sua música no mundo de Fortnite!  E no fim do mês de agosto, os jogadores poderão curtir o Karol G MSB Fortnite  – um concerto jogável em cinco partes – que estará disponível de 23 a 26 de agosto. Assista ao trailer Karol G no Fortnite Festival AQUI e faça o download de imagens AQUI

Sessões acontecem exclusivamente em 31 de agosto nos cinemas da Rede em todo o país. A venda de ingressos abre em 27 de agosto pelo app e site PUBLICADO POR LIPE JUSTINO Créditos/foto: Warner Bros. Pictures O bruxo mais amado pelos brasileiros está de volta mais uma vez às salas da Rede Cinemark. No dia 31 de agosto , três filmes da franquia Harry Potter serão reexibidos em maratona: “Harry Potter e a Pedra Filosofal”, “Harry Potter e a Câmara Secreta” e “Harry Potter e o Prisioneiro de Azkaban” . “A Pedra Filosofal”, em especial, terá sessões em 2D e 3D. A venda de ingressos começa em 27 de agosto , a partir das 10h, no app, site, bilheteria e ATM. Em junho deste ano, “Harry Potter e a Pedra Filosofal” completou 20 anos de lançamento. Com a reexibição dos clássicos, essa é mais uma oportunidade dos fãs de viverem a experiência do universo bruxo na tela grande, com o melhor da tecnologia e conforto dos complexos da Cinemark. CONTINUE APÓS A PUBLICIDADE Sobre “Harry Potter e a Pedra Filosofal” Harry Potter é um garoto órfão que vive infeliz com seus tios, os Dursley. Em seu aniversário de 11 anos ele recebe uma carta que mudará sua vida: um convite para ingressar em Hogwarts – famosa escola especializada em formar jovens bruxos. Seus tios não querem nem ouvir falar no assunto, mas a visita de Hagrid, o guarda-caça de Hogwarts, transforma a vida de Harry para sempre. A partir de então o pequeno bruxo conhece um mundo mágico que jamais sonhara, e vive as mais incríveis aventuras ao lado dos novos amigos, Rony Weasley e Hermione Granger. Sobre “Harry Potter e a Câmara Secreta” Após as sofríveis férias na casa dos tios, Harry Potter se prepara para voltar a Hogwarts e começar seu segundo ano na escola de bruxos. Na véspera do início das aulas, a estranha criatura Dobby aparece em seu quarto e o avisa de que voltar é um erro e que algo muito ruim pode acontecer se Harry insistir em continuar os estudos de bruxaria. O garoto, no entanto, está disposto a correr o risco e se livrar do lar problemático. Sobre “Harry Potter e o Prisioneiro de Azkaban” O 3º ano de ensino na Escola de Magia e Bruxaria de Hogwarts se aproxima. Porém um grande perigo ronda a escola: o assassino Sirius Black (Gary Oldman) fugiu da prisão de Azkaban, considerada até então como à prova de fugas. Para proteger a escola são enviados os Dementadores, estranhos seres que sugam a energia vital de quem se aproxima deles, que tanto podem defender a escola como piorar ainda mais a situação. Sobre a Rede Cinemark no Brasil Líder mundial em venda de ingressos, a Rede Cinemark representa cerca de 30% do mercado brasileiro de cinema, com 627 salas de cinema em 86 complexos distribuídos por 47 cidades, em 15 estados e no Distrito Federal. Também trouxe ao Brasil a tecnologia Extreme Digital Cinema - XD, com telas maiores que as convencionais e uma sonorização ainda mais potente, reunindo o que há de mais moderno em tecnologia 2D e 3D. A Rede ainda apresentou a primeira sala com conceito VIP do país, com cardápio exclusivo e atendimento diferenciado desde a bilheteria até o serviço de snack bar. As salas Bradesco Prime oferecem mais conforto, com poltronas que seguem o conceito da classe executiva dos voos internacionais. A Cinemark também oferece o serviço de compra de ingressos e combos através do aplicativo exclusivo da Rede. Pelo APP, é possível conferir a programação dos complexos, realizar compras da bilheteria e bomboniere sem filas, acessar cupons de descontos exclusivos e mais.

A adaptação da obra homônima de Paula Pimenta, entra em cartaz em 364 cinemas, 450 salas, e mais de 60 cidades PUBLICADO POR REDAÇÃO ‘Princesa Adormecida’, com Pietra Quintela, Lívia Silva e Maisa, estreia hoje (Foto: Divulgação) Nesta quinta, 15 de agosto, chega aos cinemas “Princesa Adormecida”, um conto de fadas contemporâneo protagonizado por Pietra Quintela , com participação especial de Maisa e baseado na obra de mesmo nome da autora Paula Pimenta. O longa faz uma releitura da Bela Adormecida e conta a história de Rosa (Pietra Quintela), uma adolescente como qualquer outra que quer viver com liberdade e ter independência. Mas, ao completar 15 anos, ela descobre ser uma princesa de um país distante e, por isso, sua vida pode estar em perigo.  Pietra Quintela conta o que Rosa representa em sua carreira. “Pra mim estar vivendo meu primeiro papel como protagonista é uma honra. Eu fiquei muito feliz quando me chamaram e é uma personagem com a qual me encantei desde o primeiro momento. Além da história girar em torno da minha personagem, ela já é conhecida no mundo dos livros, já existe uma expectativa sobre ela, então foi um grande desafio, e foi um prazer enfrentá-lo. E acho que o resultado ficou maravilhoso, é um filme pra família inteira. Tem um pouco de tudo, você vai chorar, rir, sentir medo, vai ficar encantado com o romance. Então espero todo mundo nos cinemas, vamos lotar as salas, especialmente na primeira semana que é a mais importante!” "É um orgulho para a Panorâmica dar o primeiro papel de protagonista a Pietra, uma atriz jovem, sensível e potente, que tem um futuro brilhante pela frente. Esse é o nosso quarto filme adaptado de obras de Paula Pimenta, e nossa meta é adaptar todos os livros dela nos próximos anos", diz Rodrigo Montenegro, produtor e supervisor artístico do filme. CONTINUE APÓS A PUBLICIDADE Na releitura de Bela Adormecida, a autora Paula Pimenta criou uma trama com mistérios, aventura e muita emoção, trazendo o clássico conto popularizado pelos irmãos Grimm para o universo atual e moderno das adolescentes. Não há espaço para príncipes montados em cavalos brancos, magia, amizade com passarinhos ou cantoria pela floresta. Rosa frequenta a escola, possui uma melhor amiga inseparável (Lívia Silva), quer cuidar do próprio destino e não aceitar ser protegida. E, em vez de uma bruxa, há uma mulher perigosa, enciumada e invejosa, que é uma mestra dos disfarces e atende pelo nome de Marie. Saem as fadas, e entram os três tios Florindo ( Aramis Trindade ), Fausto ( Claudio Mendes ) e Petrônio (René Stern), que criam Rosa em segredo, no Brasil. Ju Knust e Leopoldo Rodriguez interpretam os pais da princesa que abrem mão de criá-la para protegê-la, e Guilherme Cabra l dá vida ao crush de Rosa. Já Ju Colombo e Patrícia França são a madre superiora e a professora da escola, respectivamente. ‘Princesa Adormecida’, com Pietra Quintela, Lívia Silva e Maisa, estreia hoje (Foto: Divulgação) “Estou muito emocionada com a estreia porque apesar de ser meu quarto livro que vira filme, a emoção é a mesma, ao ver aqueles personagens que criei nas telas, ganhando o coração de tanta gente! O elenco está maravilhoso, a direção foi fantástica, a produção foi feita com muito carinho, então eu acho que meus leitores vão amar ver a história nos cinemas” , conta a escritora Paula Pimenta, que acompanhou de perto várias etapas do processo de realização do longa, e faz uma participação especial como uma convidada da nobreza no Baile real. Maisa volta a interpretar a DJ Cinderela, a mesma personagem protagonista de “Cinderela Pop” , longa que levou cerca de 500 mil espectadores aos cinemas, e que foi o primeiro longa da série de livros “Princesas Modernas” a ser adaptado para a tela grande. Em “Princesa Adormecida”, a DJ Cinderela já tem uma carreira reconhecida na música eletrônica e vive um encontro inusitado com Rosa. CONTINUE APÓS A PUBLICIDADE Longa protagonizado por Pietra Quintela, ‘Princesa Adormecida’ ganha trailer e data de estreia (Foto: Divulgação) Com direção de Claudio Boecke l (“Gaby Estrella – O Filme” e “As Aventuras de Poliana – O Filme”), o longa é uma produção da Panorâmica, em coprodução com a Warner Bros. Pictures e distribuição da Manequim Filmes . A distribuição do filme tem o apoio do Governo Federal, do Ministério da Cultura, da Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Rio de Janeiro, da ANCINE, FSA e BRDE. “Princesa Adormecida” estreia dia 15 de agosto nos cinemas de todo Brasil,  e é uma codistribuição com a Riofilme . Elenco:   Áurea/Rosa: Pietra Quintela Dj Cinderela: Maisa Phil: Guilherme Cabral Clara: Livia Silva Sophie: Patrícia França Doroteia: Juliana Knust Stefan: Leopoldo Rodriguez Madre Superiora: Ju Colombo Florindo (tio): Aramis Trindade Fausto (tio): Claudio Mendes Petrônio (tio): René Stern Inspetor: Paulo Américo   Ficha Técnica:   Obra Original: Paula Pimenta Direção: Claudio Boeckel Produção e Supervisão Artística: Rodrigo Montenegro e Mara Lobão Produção Executiva: Vanessa Jardim e Carol Cunha Assistente de Direção: Fernanda Kadlec Roteiro: Marcelo Saback Colaboração de Roteiro: Lara Rodi Direção de Produção: Renata Martins Produção de Elenco: Yolanda Marques Direção de Fotografia: Julio Costantini Direção de Arte: Claudio Nascimento Figurino: Carolina Louceiro Produção Musical: Daniel Lopes   Sobre a distribuidora Manequim Filmes:   A Manequim Filmes é o selo comercial de distribuição do grupo Vitrine e tem como objetivo alcançar grandes audiências para os melhores filmes brasileiros. Com dois anos de atuação, a Manequim já se consolidou no mercado audiovisual, com a maior bilheteria nacional de 2023: Nosso Sonho - A História de Claudinho e Buchecha. Para os próximos lançamentos a Manequim conta no line-up os filme "Princesa Adormecida", longa baseado na obra literária de Paula Pimenta; "O Fenômeno e-Sports; e "O Rei da Internet", história do hacker brasileiro Daniel Nascimento.O Grupo Vitrine Filmes, em aproximadamente 15 anos de atuação, já distribuiu mais de 200 filmes. Entre seus maiores sucessos estão “Aquarius”, “Bacurau”, “A Vida Invisível”, e “Hoje Eu Quero Voltar Sozinho”, Entre os documentários, a distribuidora lançou “Divinas Divas”, “O Processo” e “Amigo Secreto”. Este último abre uma nova fase do grupo que também atua como coprodutor da obra. "Retratos Fantasmas", último longa de Kleber Mendonça Filho, coproduzido e distribuído pela Vitrine, esteve na seleção oficial do Festival de Cannes 2024 e foi o documentário mais visto em cinemas dos últimos anos.   Sobre a produtora Panorâmica:  Fundada em 2003, a Panorâmica é a principal produtora de filmes infanto-juvenis do Brasil, com vasta experiência em adaptações literárias. Criou e produziu mais de 60 séries de diferentes formatos e 13 longas-metragens, como Um Ano Inesquecível (Amazon Prime Video), Confissões de uma Garota (Netflix), Tudo Por Um Pop Star, Gaby Estrella, Cinderela Pop, Aventuras de Poliana – O Filme (SBT/Warner). Desenvolve e produz conteúdos originais para os principais streamings do mercado como Netflix, Amazon, Globoplay, HBO Max, e para o cinema com Disney, Warner, Galeria, Vitrine, Elo Company, Downtown, entre outros.

O The Noite é apresentado por Danilo Gentili e vai ao ar de segunda a sexta-feira, no SBT. Hoje, a partir de 00h15. PUBLICADO POR REDAÇÃO Foto: Lourival Ribeiro/SBT Paula Pimenta, autora do livro "Princesa Adormecida" e Pietra Quintel a, atriz que protagoniza a adaptação da obra para o cinema, estarão no programa "The Noite com Danilo Gentili" nesta quarta-feira, 14 de agosto. Elas falarão sobre a adaptação do livro e compartilharão detalhes sobre a produção. ''Foi muito legal (fazer o filme), principalmente porque cresci apaixonada nas princesas da Disney. Como a maioria das meninas, eu via e amava. Nunca imaginei que quando crescesse iria interpretar uma princesa e ainda do mundo moderno, o que, para mim, é ainda mais legal... Estamos acostumados a ver aqueles filmes em que as princesas esperam pelo príncipe no cavalo branco. Ver e fazer uma princesa 100% modernizada, que sabe o que quer e é independente, foi muito especial'' - disse Pietra. Paula Pimenta fala como aborda suas histórias aos jovens: ''Não esperava que fosse agradar os adolescentes de hoje. Eu escrevi baseado na minha adolescência, que foi uma época muito legal da minha vida. Imaginava que as minhas amigas e as garotas da minha idade iriam gostar do que eu estava escrevendo. Quando comecei a receber mensagens nas redes sociais de jovens dos dias de hoje fiquei surpresa. Acabei percebendo que a adolescência é a mesma em qualquer geração. Muda a moda e a trilha sonora, mas os sentimentos e as descobertas são as mesmas''. CONTINUE APÓS A PUBLICIDADE Foto: Lourival Ribeiro/SBT Com direção de Claudio Boeckel  (“Gaby Estrella – O Filme” e “As Aventuras de Poliana – O Filme”), o longa é uma produção da Panorâmica , em coprodução com a Warner Bros. Pictures e distribuição da  Manequim Filmes . A distribuição do filme tem o apoio do Governo Federal, do Ministério da Cultura, da Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Rio de Janeiro, da ANCINE, FSA e BRDE. ‘Princesa Adormecida’ estreia dia 15 de agosto nos cinemas de todo Brasil,  e é uma codistribuição com a Riofilme. O The Noite é apresentado por Danilo Gentili e vai ao ar de segunda a sexta-feira, no SBT. Hoje, a partir de 00h15.

"Adoro todos os meus amigos da escola e estava morrendo de saudades!", diz a atriz. PUBLICADO POR REDAÇÃO Foto: Gy Alvez Bárbara Cruz , que interpretou Rosalina em 'A Infância de Romeu e Julieta', compartilhou sua felicidade com a volta às aulas, especialmente por poder rever suas amigas. Ela já deixou tudo pronto para o primeiro dia, com a mochila, cadernos e estojo organizados.   Durante as férias, Bárbara aproveitou para descansar e também para aprimorar suas habilidades. "Fiz cursos de cinema, teatro, canto, dança e também viajei!", conta ela. Nos cursos, conheceu pessoas novas e se divertiu muito.   Além dos cursos, ela aproveitou as férias para sair com os amigos, viajar e praticar esportes. Embora não goste de acordar cedo, teve que se adaptar por causa dos cursos que ocorriam pela manhã, o que acabou ajudando a entrar no ritmo para a volta às aulas. CONTINUE APÓS A PUBLICIDADE Foto: Gy Alvez Sua rotina escolar será entrar na escola às 7h10 e sair às 12h30, deixando o resto do dia para fazer as tarefas e descansar. Mesmo com a volta às aulas, Bárbara planeja continuar dedicando o mesmo tempo à atuação: "Não posso parar de estudar, tanto na escola quanto na atuação!"   Na escola, Bárbara já teve a oportunidade de usar suas técnicas de atuação, especialmente em apresentações de teatro, o que tornou a experiência ainda mais divertida, graças à sua bagagem na área.   Quanto ao futuro, a atriz tem projetos em andamento, mas ainda não pode dar muitos detalhes. “Durante as férias, fiz uma viagem para um projeto que está por vir! Tem coisa boa vindo por aí, quando puder, darei mais informações.” Para se manter atualizado, siga-a nas redes: @barbaracruz.jn

Venha viver as aventuras de Harry Potter e seus amigos, assistindo o filme em uma tela gigante, enquanto uma orquestra sinfônica, toca ao vivo, a inesquecível trilha sonora de John Williams. PUBLICADO POR LIPE JUSTINO Harry Potter e a Pedra Filosofal In Concert no Brasil (Foto: Reprodução) Anunciado hoje, Harry Potter e a Pedra Filosofal in Concert no Brasil. Em São Paulo, no dia 09 de Novembro na Vibra São Paulo. As pre-venda para Sócios Ouro Clube Shows ( www.clubeshows.com.br ) começa no dia 15 de Agosto às 12:00horas (meio dia) e a venda ao público no fia 16 de Agosto às 12:00horas (meio dia). Neste espetáculo, a plateia e os fãs de Harry Potter poderão reviver a magia do filme em alta definição em uma tela gigante enquanto escutam a Orquestra Sinfônica Villa Lobos, com regência do Maestro Adriano Machado, tocar ao Vivo, a inesquecível trilha sonora de John Williams. Em Harry Potter e a Pedra Filosofal, Harry Potter descobre em seu aniversário de 11 anos que é filho órfão de dois bruxos e possui seus próprios poderes mágicos. Na Escola de Magia e Bruxaria de Hogwarts, ele aprende o esporte de alto nível Quadribol e joga um emocionante jogo de xadrez “ao vivo” a caminho de enfrentar um Bruxo das Trevas determinado a destruí-lo. Warner Bros. Discovery Global Themed Entertainment e a CineConcerts criaram Harry Potter Film Concert Series, a única turnê mundial oficial, que celebra os filmes de Harry Potter. Desde a estreia mundial de Harry Potter e a Pedra Filosofal in concert em 2016, mais de 3 milhões de fãs desfrutaram desta experiência mágica do The Wizarding World, que até 2025, tem programada mais de 2.973 apresentações em mais de 48 países em todo o mundo. . Justin Freer, presidente da CineConcerts e produtor/maestro da série Harry Potter Film Concert Series, explica: "A série de filmes Harry Potter é um fenômeno cultural único que continua a encantar milhões de fãs em todo o mundo. É um grande prazer oferecer aos fãs, a oportunidade de experimentar as trilhas sonoras premiadas tocadas ao vivo por uma orquestra sinfônica, enquanto o amado filme é projetado simultaneamente em uma grande tela. Este é um evento verdadeiramente inesquecível.” Brady Beaubien, da CineConcerts e produtor de concertos da série Harry Potter Film Concert, acrescentou: “Harry Potter é sinônimo de emoção em todo o mundo e esperamos que, ao apresentar esta música incrível com o filme completo, o público goste de retornar ao Mundo Mágico de Harry Potter”. Para obter mais informações sobre a série oficial de concertos de filmes de Harry Potter, visite www.harrypotterinconcert.com . CONTINUE APÓS A PUBLICIDADE Sobre O Wizarding World Desde que Harry Potter foi transportado da Estação King’s Cross para a Plataforma Nove e Três Quartos, suas incríveis aventuras deixaram uma marca única e duradoura na cultura popular. Oito filmes de sucesso de Harry Potter baseados nas histórias originais de J.K. Rowling deram vida às histórias mágicas e hoje, o Wizarding World é reconhecido como uma das marcas mais amadas do mundo. Representando um vasto universo interconectado, também inclui três filmes épicos de Animais Fantásticos, Harry Potter e a Criança Amaldiçoada – a peça teatral premiada, vídeo de última geração e jogos para celular da Portkey Games, produtos de consumo inovadores, entretenimento ao vivo emocionante (incluindo quatro parques temáticos), exposições esclarecedoras, bem como uma próxima série de TV de Harry Potter. Este portfólio em expansão de tours e varejo do Wizarding World de propriedade da Warner Bros. Discovery também inclui o carro-chefe Harry Potter New York, Warner Bros. lojas de varejo. O Mundo Mágico continua a evoluir para oferecer aos fãs de Harry Potter maneiras novas e emocionantes de se envolverem. Para a comunidade mundial de fãs e para as gerações vindouras, ele convida todos a explorar e descobrir a magia por si mesmos. Dia 09 de Novembro de 2024 Local: Vibra São Paulo Horário: 20:30hs Pré Venda para Sócios Ouro Clube Shows: Dia 15 de Agosto de 2024 às 12:00hs (meio-dia) Venda ao público: Dia 16 de Agosto de 2024 às 12:00hs (meio-dia) Ingressos: De R$ 120,00 a R$580,00 Mais informações: www.poladian.com.br

A segunda temporada é baseada em “O Mar de Monstros”, o segundo livro da série de best-sellers “Percy Jackson” da Disney Hyperion, do aclamado autor Rick Riordan. PUBLICADO POR LIPE JUSTINO Créditos/foto: Disney/Eric Milner A Disney divulgou recentemente o primeiro teaser da 2ª temporada de “Percy Jackson e os Olimpianos” ! A prévia foi liberada durante a D23 , evento anual que traz novidades sobre as principais produções da companhia . Rick Riordan , cocriador da série original do Disney+ e as estrelas Walker Scobell (Percy Jackson), Leah Sava Jeffries (Annabeth Chase) e Aryan Simhadri (Grover Underwood) revelaram um teaser exclusivo do início da produção da segunda temporada. A produção da série épica de aventura está em andamento em Vancouver para estrear em 2025. CONTINUE APÓS A PUBLICIDADE A segunda temporada de   Percy Jackson e os Olimpianos  é baseada no segundo livro da série de best-sellers da Disney Hyperion, intitulado O Mar de Monstros , do premiado autor Rick Riordan. Na nova temporada, Percy Jackson retorna ao Acampamento Meio-Sangue um ano depois e encontra seu mundo virado de cabeça para baixo. Sua amizade com Annabeth está mudando, ele descobre que tem um ciclope como irmão, Grover desapareceu e o acampamento está cercado pelas forças de Cronos. A jornada de Percy o levará para fora do mapa e diretamente para o mortal Mar dos Monstros, onde um destino secreto aguarda o filho de Poseidon. Criada por Rick Riordan e Jonathan E. Steinberg, a segunda temporada de Percy Jackson e os Olimpianos tem produção executiva de Steinberg e Dan Shotz ao lado de Rick Riordan, Rebecca Riordan, Craig Silverstein, Ellen Goldsmith-Vein do The Gotham Group, Bert Salke, Jeremy Bell e D.J. Goldberg do The Gotham Group, James Bobin, Jim Rowe, Albert Kim, Jason Ensler e Sarah Watson.   A primeira temporada de Percy Jackson e os Olimpianos está disponível no Disney+ .

Novo filme é dirigido pelo vencedor do Oscar® Barry Jenkins chega aos cinemas em 19 de dezembro PUBLICADO POR LIPE JUSTINO D23: Disney divulga novas imagens e trailer oficial de “Mufasa: O Rei Leão” (Foto: Divulgação/Disney) A Disney divulgou durante a   D23 – The Ultimate Disney Fan Event , novas imagens oficiais e o novo trailer de Mufasa – O Rei Leão , filme que servirá como prelúdio da história de Simba em  O Rei Leão , que ganhou live-action em 2019. O estúdio também divulgou o primeiro trailer oficial  do live-action que chegará aos cinemas brasileiros em  dezembro de 2024 . Mufasa: O Rei Leão , da Disney, fechou a apresentação do estúdio, começando com  Lebo M. , que contribui para a música do filme, interpretando a icônica "Nants' Ingonyama" ao lado de um coral completo. O diretor Barry Jenkins  recebeu no palco o compositor de Mufasa Lin-Manuel Miranda em sua primeira aparição na D23. Juntos, eles ofereceram um olhar especial de uma sequência do filme com uma nova música, "I Always Wanted a Brother". Os membros do elenco Aaron Pierre, Kelvin Harrison Jr., Seth Rogen, Billy Eichner, Theo Somolu, Braelyn Rankins e Anika Noni Rose foram apresentados depois que Jenkins compartilhou detalhes sobre a nova história que apresenta Mufasa como um filhote órfão, perdido e sozinho até que ele conhece um leão simpático chamado Taka. Os fãs estavam entre os primeiros a ver o novo trailer antes de serem presenteados com uma performance final arrebatadora por Lebo M. e o coral, que retornaram ao palco para tocar uma nova música chamada "Ngomso". CONTINUE APÓS A PUBLICIDADE Mufasa: O Rei Leão  conta com a ajuda de Rafiki  para contar a lenda de Mufasa à jovem filhote de leão Kiara, filha de Simba e Nala, com Timão e Pumba emprestando seus característicos talentos cômicos. Narrado através de flashbacks, a história apresenta Mufasa como um filhote órfão, perdido e sozinho até que ele conhece um simpático leão chamado Taka – o herdeiro de uma linhagem real. O encontro ao acaso dá início a uma grande jornada de um grupo extraordinário de deslocados em busca de seu destino. Seus laços serão testados enquanto eles trabalham juntos para escapar de um inimigo ameaçador e mortal. Pelo trailer, percebemos que haverá uma dinâmica entre as linhas do tempo, e Rafiki contará a história do antigo governante das Terras do Reino para Kiara, a filha de Simba e Nala. A filhotinha será dublada por Blue Ivy Carter , filha de Beyoncé , que também retornará para dar voz a Nala. Aaron Pierre será a nova voz de Mufasa em sua versão mais jovem na trama, e Kelvin Harrison Jr.  dublará um novo personagem chamado Taka.  Novos e antigos membros do elenco foram chamados para emprestar suas vozes ao filme: Aaron Pierre  como Mufasa Kelvin Harrison Jr.  como Taka, um príncipe leão com um brilhante futuro que aceita Mufasa em sua família como irmão. Tiffany Boone  como Sarabi Kagiso Lediga  como o Rafiki jovem Preston Nyman  como Zazu Mads Mikkelsen  como Kiros, um formidável leão com grandes planos para o seu bando Thandiwe Newton  como Eshe, a mãe de Taka Lennie James  como Obasi, o pai de Taka  Anika Noni Rose  como Afia, a mãe de Mufasa Keith David  como Masego, o pai de Mufasa John Kani  como Rafiki Seth Rogen  como Pumba Billy Eichner  como Timão Donald Glover  como Simba Apresentando  Blue Ivy Carter  como Kiara, a filha do Rei Simba e da Rainha Nala E  Beyoncé Knowles-Carter  como Nala. O elenco adicional inclui Braelyn Rankins , Theo Somolu , Folake Olowofoyeku , Joanna Jones , Thuso Mbedu , Sheila Atim , Abdul Salis  e Dominique Jennings . O filme tem o retorno do roteirista  Jeff Nathanson , do primeiro filme, mas contará com a nova direção de Barry Jenkins . Combinando as técnicas cinematográficas de  live-action  e imagens fotorrealistas geradas por computador, o filme tem produção de  Adele Romanski  &  Mark Ceryak , e produção executiva de  Peter Tobyansen .  #Disney   #LinManuelMiranda   #AaronPierre   #MufasaOReiLeão   #Beyoncé   #OReiLeão   #LeboM   #BlueIvyCarter

Nova animação estreia nos cinemas em 28 de novembro PUBLICADO POR LIPE JUSTINO D23: Walt Disney Animation Studios divulga novo trailer oficial de Moana 2 (Foto: Divulgação/Disney) A Walt Disney Animation Studios ,  revelou durante a D23 – The Ultimate Disney Fan Even  o novo trailer oficial  de   Moana 2 ! A sequência da adorada animação original Moana traz de volta a corajosa Moana e o carismático semideus Maui. Desta vez, eles embarcam em uma nova e expansiva jornada ao lado de uma tripulação improvável. O estúdio de animação, deu início às apresentações com uma apresentação que encantou os fãs pela voz fenomenal da própria Moana, Auli’i Cravalho , acompanhada por dançarinos e percursionistas da Nonosina Polynesia. Os fãs estavam entre os primeiros a ouvir “We Are Back” , uma nova música composta pelas compositoras vencedoras do Grammy® Abigail Barlow  e  Emily Bear  – uma das várias músicas novas a serem apresentadas no novo filme que reúne Moana e Maui para uma nova viagem expansiva. Após a apresentação, Dwayne Johnson , a inesquecível voz do semideus Maui, subiu ao palco para falar com os fãs e aumentar o entusiasmo, revelando pela primeira vez um novo trailer e pôster, que já estão disponíveis. Dirigido por David Derrick Jr., Jason Hand e Dana Ledoux Miller, e produzido por Christina Chen e Yvett Merino,  o novo filme estreia somente nos cinemas brasileiros em 28 de novembro de 2024. CONTINUE APÓS A PUBLICIDADE Após receber um chamado inesperado de seus ancestrais, Moana deve navegar para os mares distantes da Oceania e águas perigosas, em uma aventura diferente de tudo que ela já enfrentou. O filme tem direção de David Derrick Jr. , Jason Hand e Dana Ledoux Miller , e produção de Christina Chen e Yvett Merino . Moana 2  apresenta músicas das vencedoras do  Grammy® Abigail Barlow e Emily Bear, do indicado ao Grammy® Opetaia Foa ʻ i, e do três vezes vencedor do Grammy® Mark Mancina. D23: Walt Disney Animation Studios divulga novo trailer oficial de Moana 2 (Foto: Divulgação/Disney)

D23 - Novidades Disney X Fortnite PUBLICADO POR LIPE JUSTINO D23 será transmitida com exclusividade no Fortnite (Foto: Reprodução) Fãs de todo o mundo acompanharam ontem a noite, ao vivo e diretamente do Fortnite, o painel Horizons: Disney Experiences Showcase na D23. Nele foram reveladas algumas novidades que chegarão ao jogo ainda neste ano, incluindo a Temporada Fortnite Battle Royale, Capítulo 5 Temporada 4: Absolute Doom . CONTINUE APÓS A PUBLICIDADE D23 será transmitida com exclusividade no Fortnite (Foto: Divulgação) E se você não conseguiu acompanhar ou quiser rever o evento, a ilha Disney Horizon Live from D23 ficará acessível até o dia 16 de agosto . Para acessá-la, basta utilizar o código 7908-6413-2516 , ou encontre a ilha por meio do menu ‘descobrir’ do Fortnite.

A produção musical é inspirada na clássica história de A Pequena Sereia. PUBLICADO POR LIPE JUSTINO Divertida Mente 2 (Foto: Reprodução) O Disney+ anunciou que Ariel do Disney Jr., a nova série musical inspirada em A PEQUENA SEREIA , estreia com seus seis primeiros episódios no dia 7 de agosto. Ambientada em Atlântida, um reino de fantasia inspirado no Caribe, a série acompanha a pequena princesa e sereia Ariel em suas aventuras subaquáticas com sua família e seus amigos, incluindo o Rei Tritão, Úrsula, Linguado e seus novos amigos Fernie e Lucia.   Com produção executiva de Lynne Southerland e produção da Wild Canary em associação com o Disney Jr., cada episódio destaca temas de autoexpressão, curiosidade e inteligência, e celebra os elementos multiculturais do Caribe através da culinária, moda, do idioma e folclore. A Dra. Patricia Saunders , professora de inglês e estudos caribenhos, e diretora de estudos de pós-graduação da Universidade de Miami, atua como consultora cultural da série. CONTINUE APÓS A PUBLICIDADE Crédito da foto: Disney* A música desempenha um papel de destaque na série, com canções originais inspiradas em diversos gêneros musicais caribenhos. As aclamadas equipes de letristas incluem Anthony M. Jones (Tone), Sofia Quinn , Olivia Waithe , Chantry Johnson , Michelle Zarlenga e Rosemarie Tan. Christopher Willis , vencedor do Emmy®, é responsável pela composição da trilha musical. Sean Skeete , reitor da divisão de Performance Profissional da Berklee College of Music, é o consultor de música caribenha.   O primeiro tema musical da série chamado “Ariel” (tema principal) já está disponível em todas as plataformas digitais de áudio . Além disso, a trilha sonora da série, que contém 7 canções originais, estará disponível a partir do dia 7 de agosto em espanhol e português, também em todas as plataformas digitais. A músicas do Disney Junior podem ser ouvidas na playlist oficial Disney Junior Brasil .   Além disso, a nova série de curtas do Disney Junior Ariel: Contos da Pequena Sereia já está disponível no Disney+. Cada episódio de dois minutos retrata um aspecto diferente da vida de Ariel em Atlântida. Os curtas também podem ser encontrados no canal da Disney Brasil no YouTube. *COPYRIGHT ©2024 Disney Enterprises, Inc. Todo o material fotográfico é protegido por direitos autorais e é de uso exclusivamente editorial. As imagens não podem ser arquivadas, alteradas, duplicadas, revendidas, retransmitidas ou usadas para qualquer outra finalidade sem a permissão por escrito do Disney+. As imagens são distribuídas à imprensa para divulgação  da presente programação. Qualquer outro uso deve ser oficialmente autorizado.

Com texto e direção musical de Fernanda Maia, espetáculo com nove atores promove a valorização do teatro e da música como ponte de desenvolvimento de crianças PUBLICADO POR REDAÇÃO (Foto: Divulgação) Grande sucesso da TV aberta, o programa Quintal da Cultura chega também ao palco do Teatro do SESI-SP numa temporada inédita. “A Incrível Viagem do Quintal” é um musical dirigido por Bete Rodrigues , com texto e direção musical de Fernanda Maia . A estreia no Teatro do SESI-SP será no dia 31 de agosto. O programa, que logo conquistou grande audiência do público jovem e vem encantando gerações desde sua estreia na TV Cultura em 2011, está inteiramente mantido no espetáculo, que é uma realização do SESI com produção de Selma Morente e Célia Forte.    No enredo, os quatro personagens do Quintal estão prontos para realizar uma viagem de muita descoberta. Em cada parada, eles descobrem preciosidades da cultura brasileira e de tradições de cada região deste imenso Brasil. Em cena, o palco se transforma no itinerário da própria viagem. Eles passam por estradas que levam de um lugar a outro, param em vilarejos, visitam fazendas e, nessa saga, conhecem pessoas incríveis que trazem histórias ricas da tradição regional. A viagem será contada com recursos cenográficos simples, estimulando a imaginação do espectador. Em cena com os personagens do Quintal, atores/músicos participam da encenação tocando vários instrumentos, dançando e cantando.  A diretora e criadora do programa, Bete Rodrigues , permanece na direção da atração desde a estreia, em 2011, até os dias atuais. Com conteúdo pertinente à faixa etária de 7 a 11 anos, o programa traz quatro palhaços em aventuras educativas e divertidas, que representam os anseios das crianças. A atração foi uma das maiores audiências da emissora, registrando frequentemente até 4 pontos de pico na Grande São Paulo.  CONTINUE APÓS A PUBLICIDADE O programa se passa num quintal onde Ludovico, Doroteia, Ofélia, Osório, Quelônio, o jabuti de mais de 100 anos e de muita sabedoria, e a minhoca Minhoquias, que é espevitada, atrevida e cheia de boas ideias, convivem, se divertem, inventam histórias e compartilham conhecimentos.    No Quintal, as crianças aprendem brincando. A cada esquete de humor, história e brincadeira, elas entram em contato com os mais variados temas educativos: música, contação de histórias, literatura, folclore e fábulas de diversas regiões do Brasil e do mundo, libras (língua brasileira de sinais), língua portuguesa, matemática, história, geografia, ciências, arte, atividades físicas e expressão corporal.    Vale ressaltar que o programa venceu o Prêmio APCA como “Melhor Programa Infantil de 2014” e foi um dos finalistas do Festival ComKids – Prix Jeunesse Iberoamericano, em 2015.    Uma das características mais relevantes do programa é o seu grande alcance em todo o território nacional e até mundo afora. Em plena era digital, os telespectadores enviam centenas de cartas por mês com histórias e desenhos dos personagens. Para dar uma resposta maior a esse público, começou a produção de “A hora da Dona Coruja” no segundo semestre de 2021, com exibição exclusiva no YouTube aos sábados, para aproximar os personagens ainda mais das crianças e dar espaço para elas se expressarem e se aproximarem deles.    “Os personagens do Quintal ainda exercem forte influência no imaginário das crianças. A valorização do teatro e da música como ponte de desenvolvimento de crianças e adolescentes é importante porque favorece o contato deles com a identidade cultural do nosso país. Além de entretenimento, no espetáculo a gente traz referências musicais de todas as regiões do Brasil”, diz Bete Rodrigues, diretora cênica.  As produtoras Selma Morente e Célia Forte explicam que “o espetáculo estimula o interesse dos espectadores por temas variados, incentiva o aprendizado por meio de expressões artísticas pouco oferecidas às crianças, e contribui para formar espectadores e apreciadores da música e do teatro. Ele foi criado pensando em agradar a um público diverso”.  “E se a gente combinar de brincar de outra maneira, trocar tudo de lugar e mudar a brincadeira...”      Bora brincar com essa turma?    Sobre o SESI-SP   O Teatro do SESI-SP, do Centro Cultural Fiesp, um importante equipamento cultural de São Paulo, celebra 60 anos de atividades em 2024. Ao longo dessas décadas, tem oferecido ao público uma programação gratuita, diversa e alinhada aos aspectos sociais e artísticos da contemporaneidade.    O espetáculo “A Incrível Viagem do Quintal” é um exemplo do que apresentamos aqui no Teatro do SESI-SP, convidando o público a explorar o lúdico, a brincadeira e o imaginário presentes em todos os quintais. Essa narrativa celebra a rica diversidade cultural do Brasil, desperta memórias afetivas, oferece novas imagens e possibilidades àqueles que estão em desenvolvimento.    “Os espetáculos apresentados, assim como toda a programação cultural cuidadosamente selecionada pela equipe do SESI-SP, são resultado de editais de chamamento que lançamos periodicamente. Nesses editais, escolhemos projetos artísticos de todo o território nacional, com o objetivo de proporcionar uma mediação fundamental entre o público e a obra.  Como instituição comprometida com a formação cultural e o acesso ao teatro, temos a honra de, muitas vezes, proporcionar a primeira experiência teatral para os mais diversos públicos”, afirma Debora Viana, gerente executiva de Cultura.    SERVIÇO     Onde - Centro Cultural Fiesp | Teatro do SESI-SP - Avenida Paulista, 1313 - em frente à estação Trianon-Masp (há estacionamentos próximos)  Quando - Quinta e sexta, às 11h. Sábado e domingo, às 15h  Quanto - Ingresso gratuito. Reserva pelo Meu SESI: https://www.sesisp.org.br/eventos    Temporada - 31 de agosto a 22 de dezembro de 2024    Sessões com acessibilidade comunicacional todos os sábados e domingos      FICHA TÉCNICA     TEXTO E DIREÇÃO  MUSICAL Fernanda Maia  DIREÇÃO GERAL  Bete Rodrigues  PRODUTORAS  Selma Morente e Célia Forte    ELENCO ORIGINAL   Helena Ritto  Jonathan Faria  José Eduardo Rennó  Mafalda Pequenino  Fernanda Ventura (alternante)    ELENCO CONVIDADO   Abner Debret  Beatriz Amado  Jana Figarella  Marília Lopes  Thiago Mota    DIREÇÃO DE MOVIMENTO E COREGORAFIA  Zuba Janaína  CENOGRAFIA  Marco Lima  FIGURINOS ELENCO ORIGINAL  Edson Braga  FIGURINOS ELENCO CONVIDADO  Sonia Ushyama  VISAGISMO  Fernanda Mourão  ILUMINAÇÃO  Túlio Pezzoni  DESENHO DE SOM  João Baracho  PREPARAÇÃO VOCAL E DIRETOR MUSICAL ASSISTENTE  Rafa Miranda  ASSISTENTE DE DIREÇÃO  Ana Minehira  ASSISTENTE DE CENOGRAFIA  César Costa  ADERECISTA DE CENÁRIO  Douglas Vendramini  CONFECÇÃO DE PERUCAS  Adriana Almeida    FOTO ESTÚDIO  Caio Gallucci  FOTO CENA  Priscila Prade  DESIGNER GRÁFICO  Vicka Suarez  ASSESSORIA DE IMPRENSA  Thais Peres  VÍDEOS E CONTEÚDO PARA REDES SOCIAIS  Bia Capelas  SOCIAL MEDIA  Isabella Pacetti  GRAVAÇÃO DO ESPETÁCULO  Suçuarana Filmes – Humberto Bassanello  AUDIODESCRIÇÃO E LIBRAS  All Dubbing Group    OPERADOR DE LUZ  Rafael Boese  OPERADOR DE SOM  Valdilho Cruz  CAMAREIRA  Juliana de Melo  CONTRARREGRA  Matheus França e Luiz Carlos Ferreira    ASSISTENTE ADMINISTRATIVA  Alcení Braz  PRODUÇÃO EXECUTIVA e ADMINISTRAÇÃO  Martha Lozano  COORDENAÇÃO DE PROJETO  Egberto Simões    PRODUÇÃO MORENTE FORTE PRODUÇÕES TEATRAIS     CURRÍCULOS     PRODUÇÃO – Selma Morente e Célia Forte, sócias da Morente Forte Comunicações, fundada em 1985, empresa que atua direcionando suas atividades exclusivamente às artes cênicas. Participação em mais de 3 mil espetáculos teatrais, com ampla experiência de relações públicas em assessoria de imprensa e planejamento para realização de grandes espetáculos, protagonizados pelos maiores artistas nacionais. Em 2023, lançou o portal CANAL TEATRO MF, com ampla cobertura de divulgação de espetáculos teatrais em cartaz na cidade de São Paulo e em turnê fora do estado.    DRAMATURGIA E DIREÇÃO MUSICAL – Fernanda Maia é uma das mais premiadas diretoras musicais da cena teatral paulistana. Ganhadora de dois Prêmios Shell, dois Prêmios APCA, Quatros Prêmios Bibi Ferreira, Prêmio Reverência, Aplauso Brasil, além de vários prêmios da mídia digital tanto na direção musical quanto na dramaturgia. Dedica-se à pesquisa das mais variadas possibilidades de união entre a música e o teatro, e à criação de musicais brasileiros originais. Fundadora do Teatro do Bardo, uma companhia que traz a música brasileira, seus compositores e suas canções para crianças.    DIREÇÃO GERAL – Bete Rodrigues atuou em produções infantis premiadas no Brasil e no exterior, como Rá Tim Bum, Glub-Glub, X-Tudo, Turma da Cultura, Ilha Rá Tim Bum, Cocoricó. Ela assina a direção de videoclipes do grupo Palavra Cantada. Criou e dirigiu Sua Língua, programa sobre a língua portuguesa para crianças, e comandou a segunda versão do programa infantil Glub-Glub, e a série Teatro Rá Tim Bum, com mais de 30 adaptações de peças infantis para a TV. Dirigiu a versão brasileira do programa Vila Sésamo em duas temporadas: 2007 e 2016. Assina a direção do programa “A Floricultura da Nana – Disney Channel” e “O Porco e o Magro”, programa de educação financeira para crianças. Ela foi indicada ao prêmio FEMSA 2012 como Diretora Revelação de Teatro pela peça “O Menino mais Rico do Mundo”, e dirigiu a série, em 2021. Junto com sua equipe, criou o programa “Quintal da Cultura – TV Cultura”, do qual é diretora desde 2011 até os dias atuais. Formada em Comunicação Social – Rádio e TV pela FAAP e pós-graduada em Leadership e Management pela Faculdade Trilógica Keppe & Pacheco (2019).    CENOGRAFIA – Marco Lima, cenógrafo, figurinista e bonequeiro, formou-se em Artes Plásticas pela USP. Trabalhou com os mais representativos diretores de teatro e recebeu os mais importantes prêmios teatrais. Em seus trabalhos mais recentes, destacam-se: a criação de fantasias juntamente com Fabio Namatame para “The Masked Singer Brasil” (2021/22), as cenografias para “Kiss me Kate”, “O Mistério de Irma Vap”, “Zorro - nasce uma lenda”, “Kafka e a Boneca”, “Gaslight”, “Canção dos Direitos da Criança”, “Caros Ouvintes”, e os bonecos para “Pedro e o Lobo”. Neste ano, cria a cenografia para os musicais “PetShop – o Musicão”, “Adorável Trapalhão”, “Clara Nunes – essa tal guerreira” e o infantojuvenil “A História sem Fim”.    DESIGNER DE LUZ – Túlio Pezzoni, formado em Design de Luz pela Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo, em Porto – Portugal, realiza projetos em iluminação desde 2005 como designer, assistente, programador e técnico. Como designer, assinou recentemente o espetáculo musical “Once – O Musical”, vencedor de Melhor Iluminação em Musical no prêmio Bibi Ferreira e indicado a Melhor Iluminação pelo prêmio Shell, e o espetáculo “A Herança”, indicado no Prêmio Bibi Ferreira em Melhor Iluminação em Teatro. Em 2022, assinou "Sweeney Todd", com direção de Zé Henrique de Paula, e "Ney Matogrosso – Homem com H", com direção de Marília Toledo e Fernanda Chamma, indicados ao prêmio DiD em Melhor Iluminação. Em 2023, criou a iluminação para o musical "Kafka e a Boneca", com direção de Marllos Silva. Em 2019, “Erêndira”, indicado a Melhor Iluminação no prêmio Bibi Ferreira, “Terrenal” e "Ala de Criados", com direção de Marco Antonio Rodrigues. Como assistente, destacam-se os trabalhos realizados em parcerias com Wagner Pinto e Fran Barros, como "Dilúvio", direção de Gerald Thomas, vencedor de Melhor Iluminação pelo prêmio Shell, e "Panorama Visto da Ponte", direção de Zé Henrique de Paula, também indicado a Melhor Iluminação no prêmio Shell.    DESENHO DE SOM – João Baracho, músico, produtor musical e profissional do áudio (designer de áudio, gravação, edição e mixagem). Vencedor do Prêmio Bibi Ferreira, em 2023, pelo projeto sonoro da peça Once. Começou a trabalhar como profissional da música ainda durante o colégio, tocando piano e teclado em diversos eventos na cidade. Durante o bacharelado em Música na faculdade FASM (Santa Marcelina), tomou contato com o estudo formal de Música e teve contato com grandes profissionais da área. Entre 2005 e 2015, trabalhou como técnico de som no Theatro São Pedro, casa importante do cenário de música clássica em São Paulo. A partir de 2016, começou a trabalhar também em teatro musical como sound designer e sonoplasta de peças importantes como Urinal (2016); Natasha, Pierre e o Grande Cometa de 1812 (2018); Chaves – Um Tributo Musical (2019); Brenda Lee e o Palácio das Princesas (2021-2022); Sweeney Todd (2022); Once – O Musical (2023); Cabaret Kit Kat Club (2024). Também continua atuando como profissional de gravação de óperas e concertos no Theatro Municipal de São Paulo, Theatro São Pedro, Sala São Paulo, Masp, entre outros palcos de música clássica da cidade. A partir de 2020, começou a trabalhar também com som direto e mixagem de áudio para filmes, séries e peças de teatro que passaram a ser registradas em vídeo por conta do distanciamento social causado pela pandemia.    COREOGRAFIA – Zuba Janaína. Atualmente como diretora residente no musical “Elvis Revolution”, da Broadway, com direção de Miguel Falabella, estreia em agosto de 2024 no Teatro Santander. Coreógrafa da São Paulo Escola de Dança pelo Módulo Fogo do Curso de Teatro Musical, com coreografias dançadas no auditório do Masp e Pinacoteca Contemporânea. Diretora de movimento e coreógrafa da peça “Samba da Pauliceia e sua Gente”, apresentada no Itaú Cultural em maio de 2024. Coreógrafa residente do musical “Donna Summer”, no auditório do Ibirapuera. Ministrante do curso Consciência Corporal através do Movimento, de 19/3 a 30/4/2024, na SP Escola de Teatro. Coreógrafa e diretora de movimento do musical “Como Se Diz Eu Te Amo”, com músicas de Legião Urbana, apresentado no mês de abril de 2024 no Teatro Itália. Ministrante do workshop presencial Corpo em Movimento, na SP Escola de Teatro. Ministrante do curso de extensão Consciência Corporal através da Dança, na SP Escola de Teatro, de 29/6 a 10/8/2023. Coreógrafa e diretora de movimento do musical “AZAFAMAM”. Vencedora do Prêmio Arcanjo e do Festival Paulista de Teatro em 2021. Coreógrafa da série infantil de animação “Playpolis”, que estreia em setembro de 2024, com 13 episódios na 1ª temporada.    VISAGISTA – Fernanda Mourão, 34 anos, paulistana, maquiadora e cabeleireira especializada em Caracterização e Airbrush para TV, Cinema e Novas Mídias. Graduada em Estética e Cosmetologia Avançada. Idealizadora da Cosmética Girassol, onde pesquisa e cria fórmulas cosméticas naturais para peles brasileiras. Possui 14 anos de experiência na área, em que já ganharam cores rostos de artistas famosos, do rap à música clássica, do teatro ao cinema, jornalistas, líderes espirituais, políticos, incluindo na lista um presidente da república. Desenvolve maquiagens para o núcleo artístico e infantil da TV Cultura há 10 anos, atuando principalmente no premiado Quintal da Cultura durante esse período.    Helena Ritto – Atriz e arte-educadora. Formada pela Faculdade Paulista de Artes. Estudou Máscara Teatral na École Internationale de Théâtre Jacques Lecoq e estagiou na Mermaid Theatre Of Nova Scotia, Canadá. Fundadora da Cia Prosa do Ventos, trabalha com o universo infantil há 20 anos. A companhia rodou o Brasil e representou o país em Portugal, recebendo diversos prêmios e indicações. Apresenta há 11 anos o programa Quintal da Cultura. Helena é Doroteia, uma menina inteligente e sapeca de cabelos verdes, mas que adora cor-de-rosa.   Jonathan Faria – é ator, arte-educador, dublador, manipulador de bonecos e ilustrador. Participou de diversos musicais em São Paulo, entre eles a mais recente versão de Morte e Vida Severina, com direção de Elias Andreato. No Quintal da Cultura, dá vida ao Osório, além dos personagens Quelônio, Minhoquias e Madrasta. Além de atuar em esquetes divertidas, Jonathan coloca suas habilidades como arte-educador ensinando a garotada a desenhar e a construir brinquedos com material reciclável.   José Eduardo Rennó – é arte-educador formado pela USP. Dedica-se ao teatro infantil e adulto, investigando o cômico, a narração e as relações entre Teatro e Música. Trabalhou com a Cia Teatro de Narradores, Tablado de Arruar, Cia de Domínio Público, Grupo Furunfunfun, Cia Articularte, Cia Coisas Nossas de Teatro, entre outros. Atuou em musicais com Cristina Buarque, Marília Medalha, Maria Alcina e Fabiana Cozza. Atualmente, diverte-se como o Ludovico do Quintal da Cultura.   Mafalda Pequenino – é atriz, apresentadora, diretora, escritora, arte-educadora, dançarina, pernalta e dirigente cultural. Seu trabalho fala com diversos públicos de todas as idades, mas é focado na difusão da cultura e arte de raízes africanas. No ar atualmente com o único programa infantil da TV aberta nacional, ocupa espaços importantes em produções audiovisuais. Tem trabalhos no teatro e no circo, e é uma das principais dirigentes e organizadoras do Bloco Afro Ilu Obá de Min. Respira possibilidades variadas de conexões para resistir de forma poética.  Fernanda Ventura – tem curso técnico em Artes Cênicas (Maestro Fêgo Camargo, Taubaté - SP), “Canto Coral e Jazz” (na mesma instituição), “Dança para o Ator” (O. C. Oswald de Andrade - SP), “Teatro do Oprimido” (UNESP-SP), “Canto, Dança e Interpretação para Teatro Musical” (Applauso Produções - SP) e “Interpretação para TV” (Esc. de Atores Wolf Maya). Além do curso acadêmico de tecnóloga em Gestão de Recursos Humanos. Atriz em diversos espetáculos e projetos artísticos, dentre eles: “The Woman Box” (Cia Pinus Ploft, em Zimbábue), “Sítio do Picapau Amarelo” (Casa Réplica, em Taubaté - SP) e em musicais como: “Os Boêmios de Adoniran” (SP), “Dona Ivone Lara, um Sorriso Negro” (SP), e atualmente no espetáculo musical “A Peleja de Santa Dulce dos Pobres” (BA). Com cinco prêmios de melhor atriz em festivais, entre espetáculos infantis e adultos. Participou do longa “Tapete Vermelho”, com Matheus Nachtergaele e grande elenco. Já fez e faz diversas campanhas publicitárias: Ministério da Saúde, Google, Mastercard, Ypê, entre outros. Além de quatro temporadas da série “Imagine com Kinder”, no canal do YouTube da Kinder Brasil. E apresentou uma sequência de 20 programas na TV Aparecida. Também é mestre de cerimônias; apresentadora de vídeos institucionais, de eventos e de TV); cantora; palestrante; atriz em eventos de SIPAT; locutora; professora de teatro para crianças e adultos. Atua no projeto de interpretação “Poemas e Canções” no YouTube.  Abner Depret – das terras garoantes de São Bernardo do Campo, vem um garoto sonhador e serelepe chamado Abner. De tanto caminhar e fazer arte por aí, já faz teatro profissionalmente há dez anos. Mas a arte começou muito antes. Nascido músico, ama contar uma boa história, seja através do teatro, da dublagem, da dança, da música, da TV, do cinema, de todas as formas de artear... Conta, canta e encanta corações e mentes atentas e dispostas a se deleitar e despertar a partir da sua arte.  Beatriz Amado – 33 anos, atriz, cantora e formada em Música – Flauta Transversal, pelo IA-Unesp. Participou de oficinas e aulas de teatro ministradas por Geraldine Quaglia, Walter Quaglia, Marlene Fortuna, Elias Andreato, Marco França, Samantha Dalsoglio, Jonathas Joba, e estudou canto com William Sancar e Alírio Netto. Locutora, trabalha para a empresa 2CX desde 2016. É membro efetivo, desde 2008, do grupo vocal à capela Madrigal Sempre En Canto. Desde 2017, integra a banda Forró Pé de Moleque, cantando, tocando triângulo e flauta. Como atriz, trabalhou em espetáculos com o Grupo Trapiche de Teatro, Cia Realce, Trupe Rosa Vermelha, Cia do Núcleo, Teatro do Bardo, Cia dos Anjos. Como atriz-cantora-flautista, atuou em espetáculos sob direção de Fernanda Maia (Sonhos Não Envelhecem), Karen Menatti (Sobre Meninos e Pipas), Maximiliana Reis (Os Saltimbancos), entre outros. Como cantora, se apresentou com bandas de MPB na noite paulistana e esteve à frente da Banda Sinfônica do Estado de São Paulo como solista nos concertos “Os Saltimbancos”, de Chico Buarque, e “A Arca de Noé”, de Vinícius de Moraes. Em 2022, esteve em cartaz como atriz e musicista no teatro Tuca com o espetáculo musical brasileiro “Morte e Vida Severina”, com direção geral de Elias Andreato. Em agosto, setembro e outubro de 2023, esteve em cartaz com o espetáculo “O Samba da Pauliceia e sua Gente” nos aparelhos públicos da cidade de São Paulo, contemplado com o edital Zé Renato, da Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo. E em 2024, no Itaú Cultural. Este ano, integrou a banda do musical brasileiro “Carmen, a Grande Pequena Notável”, com direção de Kleber Montanheiro, apresentando-se no SESI Sorocaba e no Festival de Teatro de Curitiba.  Jana Figarella – nasceu na Amazônia. É atriz graduada em Artes Cênicas pela Universidade Federal de Pernambuco. Há dez anos, integra o elenco de “Cássia Eller, o Musical”. Estreou seu primeiro longa em “Minha mãe é uma peça 2”, do inesquecível Paulo Gustavo. Interpretou a lendária mulher do funeral de um lavrador em "Morte e Vida Severina", de João Cabral de Melo Neto e músicas de Chico Buarque, direção de Elias Andreato. Em seu trabalho mais recente, atuou em "Dom Quixote de lugar nenhum", de Ruy Guerra com direção de Jorge Farjala e músicas de Zeca Baleiro. Foi aluna do curso "Como escrever canções", ministrado pela Adriana Calcanhotto na conceituada Universidade de Letras de Coimbra (Portugal).  Marília Lopes – é uma multiartista incrível e versátil que cativa todos que têm o privilégio de cruzar o seu caminho. Como cantora, compositora, instrumentista e atriz, ela é uma verdadeira joia multifacetada. Nascida na chamada “Cidade de Pedra” (São Paulo), Marília é dona de uma voz inigualável, potente e inconfundível, que ecoa na alma de quem a escuta. Sua trajetória artística é repleta de conquistas notáveis. Ela conquistou o coração do público em programas renomados, incluindo participações no The Voice Brasil, onde integrou o time de Lulu Santos, em 2017, e no The Voice Portugal, sob a orientação de Marisa Liz, em 2018, destacando-se como um dos principais talentos da temporada. Além disso, seu talento brilhou em diversos programas de televisão, como o TVZ Multishow, Encontro e Espelho, entre outros. Além de seu talento musical, Marília também se destacou como atriz, alcançando a final do reality "Cultural, o Musical", em 2019, e posteriormente estreando seu primeiro espetáculo, "Ombela, a Origem das Chuvas”, dirigido por Arlindo Lopes.  Thiago Mota – ator, músico multi-instrumentista, compositor e arranjador, é bacharel em Música Popular pela Faculdade de Artes Alcântara Machado (UniFIAM/FAAM-FMU); formado em Atuação pela SP Escola de Teatro; em Canto Popular pela ETEC de ARTES; e especialista em Voz Mista e Belting. Participou ativamente de processos teatrais e musicais diversos, com destaque para os espetáculos “Mesquinharia”, com o Núcleo Experimental Parlapatões; e “Noite de Gala do Circo”, com direção de Nelson Baskerville e Hugo Possolo, cumprindo temporada no Teatro Municipal de São Paulo. Integrou o elenco da Cia PIC NIC no espetáculo “Panos e Lendas”; “Resiliência” e “Estações e Moradas”, do Núcleo Da Maré ao Luar; “Poetas Empoeirados – ou canções para crianças revolucionárias”, com a Cia Variante; e “Once - O Musical”. Atualmente, integra o elenco dos espetáculos “Os Quatro Cantos de Elpídio” e “Baleia Banguela”, com a Cia Navega Jangada; e “Bertoleza”, da Gargarejo Cia Teatral. Na carreira musical, realiza pesquisa de música étnica, e trabalha na produção de repertório autoral.